Ⅴ. Musical 『Notre Dame de Paris』 관람 포인트 (4) 안무(Choreography)

《Musical 『Notre Dame de Paris』 관람 포인트》 ··· ④ 안무(Choreography)

공연 전체에 울려퍼지는 매혹적이고 장엄하기까지한 음악적인 선율에 의해 압도적인 전율을 느끼고 문학적 이해를 통해 그 감동의 폭을 넓혔다면, 다음으로 안무(Choreography)에 대한 이해를 하는 것도 뮤지컬 『Notre Dame de Paris(노트르담 드 파리)』 공연 내용을 충분히 소화하는데 반드시 필요한 일이라 생각된다.

본인의 경우도 처음 뮤지컬을 접했을 때 음악으로 다가왔던 감동이 문학적 이해를 통해 더욱 커졌으며, 그후 세번째로 공연을 볼 때 음악과 같이 공연 전체를 구성하고 있는 다양한 안무를 이해함으로써 비로서 뮤지컬 『Notre Dame de Paris』에 대해 만족스러운 관람이 되었던 기억이 있다.

이는 전위적인 무대 연출가로 명성 높은 ‘Gilles Maheu(질 마으)’가 기존의 브로드웨이 뮤지컬 작품과는 달리 공연에 참여하는 배우(총 7명)는 노래를 하고, 무용수들은 그에 알맞은 안무를 하게 『Notre Dame de Paris』를 연출(각 분야별 최고의 전문가들의 퍼포먼스 연출)함으로써 관객들에게 뮤지컬 작품에 대한 집중력과 이해도를 높이게 한 것이기 때문이라 당연한 일이라 생각된다.

 

특히, 많은 현대 무용가들에게 아낌없는 찬사를 받았던 『Notre Dame de Paris』의 안무가 ‘Martino Müller(마르티노 뮐러)’의 독창적이고 생동감 넘치는 안무는 공연에 참여한 댄서들을 ‘제8의 배우(작품 속에 총 7명의 배우가 있는데 댄서를 여덟번째 배우라고 꼽을 수 있다는 의미)’로 활약하게 하였다는 평을 받고 있는 것으로 유명하다. 극중에서 총 17명의 무용수들이 현대무용에서, 발레, 아크로바틱(Acrobatic), 브레이크 댄스에 이르기까지 무대 위에서 펼쳐보이는 상상을 초월한 역동적이고 화려한 안무는 공연내내 관객의 시선을 다른 곳으로 돌릴 수 없게 만드는데 조금의 부족함도 없었다.

뮤지컬 『Notre Dame de Paris』 공연을 충분히 즐기기 원한다면 스토리의 전개 시에 혹은 각 장면에서 사용된 현대무용, 발레, 아크로바틱, 브레이크 댄스 등의 안무를 살펴보는 것이 도움이 될 것이다. 배우와 무용수의 역할이 구분되어 있는 것이 특징인 프랑스 뮤지컬 『Notre Dame de Paris』에서의 안무는 브로드웨이 뮤지컬에서처럼 단지 눈을 즐겁게 하기 위한 장식적인 역할에서 벗어나 극중 인물들의 심리전개에 결정적인 역할을 하는 독립요소로 사용되었고 심지어 당시의 시대상까지도 전달해 주고 있기 때문이다.